1、銀聯詩歌POS機在復興號上舉辦的活動,不知道小詩人到場了嗎?_百度知 ...

確實有小詩人到場。此次活動把小宇和依依寫的詩搬上復興號列車的活動，還讓小宇和媽媽相聚，當時還有列車志愿者們合唱銀聯詩歌POS機公益主題曲《偷偷長大》，這首歌是由孩子們的詩歌改編的，場面一度催人淚下。現在社會上有很多熱心人士在關注山區兒童的成長。而且那些接受幫助的孩子們也會盡其所能地傳遞下去，給更多需要的人以關愛。銀聯詩歌POS機正是希望借助社會的力量，讓更多的人參與到這一公益活動中來，繼續傳遞愛心和關懷。這次活動中小詩人的表現真的很不錯啊。

2、詩歌怎樣發展

中國古典詩歌是中國文化的一個最突出的代表，它的產生久遠得可以追溯到沒有文字的遠古時期。《禮記》中記載了神農時代的一首祭祀歌謠：“土，反其宅！水，歸其壑！昆蟲，毋作！草木，歸其澤！”《吳越春秋》也記載了一首反映原始人打獵的歌謠《彈歌》：“斷竹，續竹，飛土，逐宍（肉）。”這些歌都是詩、樂、舞結合的典型例子，而詩、樂、舞的結合，正是中國詩歌產生時期的重要特征。

公元前6世紀，《詩經》被編定成書，包括地方土樂的十五國風160篇，朝廷正樂的大雅31篇、小雅74篇，祭祀之樂的頌40篇，共305篇，另有6首樂譜失傳的笙曲。產生地域包括現在陜西、山西、河南、河北、山東、湖南北部。《詩經》中有反映宴會享樂的詩，如《小雅·鹿鳴》；有反映戰爭的詩，如《小雅·六月》；愛情詩的名作如《鄭風·子衿》；有諷刺現實的《魏風·伐檀》；還有一組反映周朝開國歷史的大型周王族史詩《生民》、《公劉》、《綿》、《皇矣》、《大明》。

四言為主、重章疊句的《詩經》顯示出我國抒情為主的民族文學特色，從它開始，我國詩歌走上了一條抒情言志的道路，抒情詩也成為了我國詩歌的主要形式。《詩經》里關注現實的熱情、強烈的政治道德意識、真摯積極的人生態度，被概括為“風雅”精神，成為我國詩歌的最基本最深遠的傳統。

公元前339年正月十四，中國詩歌史上第一位偉人屈原出生。西漢末年的劉向把屈原宋玉等的作品編成《楚辭》一書，當中收錄肯定為屈原所作的《離騷》、《九歌》（11篇）、《天問》、《九章》（9篇）、《招魂》共23篇。其中的《離騷》，以忠君愛國為主題，以香草美人為象征，以纏綿悱惻的感情，反復迸發的憤慨，塑造出一個堅貞高潔的主人公形象。

屈原的詩歌創造了一種新的詩歌樣式，直接影響漢賦的產生。又大量運用楚地方言，如“些、只、羌、紛，誶，謇，傺”，帶有濃郁地方性色彩。楚辭突出表現浪漫的精神氣質，影響后世的李白、李賀、韓愈等詩人。香草美人的象征傳統源遠流長，影響一直綿延到清代《聊齋志異》。

繼《詩經》、《楚辭》之后，漢代的樂府詩登上詩壇，這些詩歌由西漢的樂府機關和東漢的黃門鼓吹署在民間搜集而來。樂府詩長于敘事，《羽林郎》敘當壚美女反抗強暴，《陌上桑》敘羅敷拒絕太守追求，《艷歌行》敘妻子為游子縫補衣服而引起丈夫猜忌，著名的《孔雀東南飛》敘一個凄美的愛情悲劇。詩人的筆觸各自深入各自的階層，合起來就充分反映出整個社會的真實面貌，既勸諫富貴又同情疾苦。漢代的樂府詩實現了四言詩向雜言、五言的過渡。

東漢的時候出現了文人群體創作的詩歌，五言取代傳統的四言成為新的詩歌樣式，甚至產生完整的七言詩。現存最早的東漢文人詩是班固《詠史》，而他的《竹扇賦詩》是比較早的完整的七言詩。最著名的文人詩是沒有留下作者姓名的《古詩十九首》，寫的是游子羈旅和思婦閨愁，因此鄉情和戀情就融匯在一起。同時當中涉及很多人生哲理，討論永恒和短暫、人的心態和生命周期、悲傷和歡樂等問題。文人詩長于抒情，語言爐火純青、一字千金，直接影響曹植和陶淵明。

東漢末年建安時代到曹魏前期，三曹、七子并世而出。古直悲涼的曹操、便娟婉約的曹丕、身兼父兄之長的曹植，以及作為羽翼的“建安七子”，完成了樂府民歌向文人詩的最后轉變，開辟了五言詩的廣闊道路。著名的有曹操《短歌行》，曹丕柏梁體《燕歌行》，曹植《贈白馬王彪》、《白馬篇》。建安詩人中曹植最受推崇，這是由于他文采華美，對五言詩發展有重大影響，他不幸的身世又引起后世文人的共鳴。

“建安風骨”，就是建安文學特別是五言詩中的鮮明爽朗、剛健有力的文風，它以作家慷慨飽滿的思想感情為基礎，形成志深筆長、梗概多氣、悲涼慷慨的特點。鮮明的個性色彩和時代特色成為建安詩風獨具魅力的標志。

曹魏后期正始年間，司馬氏掌權，一批文人不滿司馬氏的統治，隱逸山林，以阮籍、稽康為首的七人，稱“竹林七賢”。阮籍的代表作是《詠懷詩》82首，開創中國文學史政治抒情組詩的先河，詩中充滿孤獨苦悶，但政治高壓之下又不敢直言，借比興、象征來寄托懷抱。嵇康的詩以四言成就最高，追求自然，高蹈獨立。總體來說，正始詩風轉變為詞旨淵永、寄托遙深，體現出獨特的藝術面貌。

司馬炎代魏稱帝，建立西晉。西晉詩壇呈現出的藝術特色稱為“太康詩風”，表現為講究形式，描寫繁復，辭彩華麗，詩風繁縟。陸機的《擬古詩》就是華麗藻飾的代表作。太康詩風代表人物是三張（張協、張載、張亢兄弟）、二陸（陸機、陸云兄弟）、兩潘（潘岳、潘尼叔侄）。他們詩中山水描寫成分大量增加，為謝靈運、謝朓等人的山水詩人的先導。同時期的左思憑著《詠史》八首開創借詠史以詠懷的道路，成為后世詩人效法的范例。

東晉建立后一百年間，詩壇被玄言詩占據，詩歌藝術的發展脈絡中斷了。一直到中國詩歌史上第二位偉人陶淵明出現，才使這個脈絡重新接上。他的詩歌源于《古詩十九首》，得阮籍之遺音而協左思之風骨，魏晉詩歌甚至中國古代詩歌的古樸作風在他手上上升到前所未有的高度，使他作為結束一代詩風的集大成者，成為了一座里程碑。他開創了田園詩，如《歸園田居》、《飲酒》等，寫躬耕生活的感受，平淡質樸的語言中不露痕跡地表達對人生的哲學思考。陶淵明是追求人生藝術化的魏晉風流的代表人物，又是中國士大夫的精神歸宿之一，為后世文人筑起一個精神的家園。

東晉被宋取代，之后宋、齊、梁、陳交替，四朝偏安江南。南方優美的自然環境和充裕的經濟條件使南朝的民歌呈現清麗纏綿的風格，代表作是長詩《西洲曲》，四句換韻，用連珠格，聲韻回環婉轉。北朝民歌是北方各民族共同創造的文化碩果，《敕勒歌》雄渾壯闊，是千古絕唱；代表作《木蘭詩》清新剛健，寫出一個女英雄的英風豪氣。

從南朝宋代的謝靈運開始，文人詩風發生轉變。他開創山水詩，特點是鮮麗清新，注重描寫刻劃物象，但由于精心琢磨，秾麗之極反若平淡，如《登池上樓》。他是開啟一代新詩風的首創者，影響著南朝整代的詩風。齊梁陳三代是新體詩形成和發展的時期，特征是講究聲律和對偶。沈約等人創立音韻嚴格的“永明體”，規定了四聲八病，主張要講究詩歌的音韻美。“永明體”代表詩人謝朓，繼續寫山水詩，避免了大謝的晦澀，情景融合，深婉含蓄，又講究永明聲律，音調流暢和諧。齊梁兩代形成蕭子良、蕭衍、蕭統三個文學集團，詩歌創作都是以宮體艷情詩為主，但南方詩人庾信滯留北方，把南方文風帶到北方的同時，自己詩風也集合了南北之長，窮南北之勝。南方的清麗和北方的勁健的結合，為唐代新詩風的形成作了必要的準備。

唐詩是中國詩歌的標志。初唐四杰、陳子昂初唐詩人在永明體的基礎上創造了新體詩——律詩，五律在宋之問、沈佺期手上最后定型。盛唐國勢強大，中國詩歌史第三位偉人李白登上詩壇，他以其絕世才華，豪放飄逸的氣質，把詩寫得行云流水又變幻莫測，如《蜀道難》、《將進酒》等詩，骨氣端翔，無跡可尋又含蘊深厚。邊塞詩人高適、岑參的《燕歌行》、《走馬川行奉送出師西征》把邊塞生活寫得瑰奇壯偉、豪邁慷慨。田園詩人王維、孟浩然則把山水田園的靜謐秀麗表現得清麗空遠。

公元775年，爆發安史之亂。中國詩歌史上第四位偉人杜甫以動地的歌吟寫戰火中的人間災難，“三吏”“三別”把深沉的抒情融入敘事，是詩歌表現方法的一大轉變，標志著詩歌從盛唐詩風轉向中唐詩風。杜甫是一個承前啟后的人物，其緣事而發開中唐元稹、白居易；文字奇崛開韓愈、孟郊、李賀、苦吟詩派；其七律律法開晚唐李商隱，成為后世典范。

中唐白居易有傷感蒼涼的《長恨歌》、《琵琶行》，韓愈有狠重粗豪的《石鼓歌》、《陸渾山火》，引出中唐詩歌高潮。但是到了晚唐，詩風再變，杜牧的詠史詩注入了深沉的歷史感慨。李商隱《籌筆驛》（七律）沉郁頓挫，絕類杜甫，而其《錦瑟》《無題》等朦朧詩深入心靈世界，幽深窈渺，形成凄艷渾融的風格，成為唐代最后一位詩壇大家。
參考資料：http://yyh904.home.sunbo.net/show_hdr.php?xname=BRR8D01&dname=JHNAD01&xpos=3 中國現今的現代詩有為數不少的詩歌作品由報刊上發出來卻質量不行，明顯的弱點是讓人看不懂，連看后再想兩下會意都難，朦朧不見詩意，不象詩樣，此為朦朧實無朦朧可言，干脆是瞎糊弄，文字錯搭讓人看不懂，連情緒節奏也沒有。
現代詩由朦朧意轉向情緒節奏尋言中音效，這時節奏有所引聽音還能有所示，朦朧詩后現在已后到游離詩歌語言是最美的語言的這一詩歌最為基本的特點，語言別扭，讓人看作犯難受苦，這類語言是丑的，它們美的程度低于日常會話，日常會話加上語言跳躍這一詩的特點作為詩比它們美，比它們有價值。
這類詩是閑得沒事碼字玩的，只見其玩字，只見些玩字上的難易程度，只見玩趣，不見語言美。
詩歌語言是最美的語言，古詩講聲律講詞性對講文字整齊，新詩講音樂美，語言順口好聽動聽，新詩乃堅持著詩歌語言是最美的語言。
時下有的詩人已不堅持這個了，他們以玩文字為樂為美，他們自信：“你玩玩看，每個字與字搭配都會有不同效果的”，看其情，好象他們在開創詩的另一境界似的，在我看，玩文字上的詩境界沒有語美這個境界高。 <當代詩詞體裁發展簡述>
當代詩詞以“體”論，少以派論，現代更傾向個體性。當代舊體詩歌能開創獨特詩風人物：
90年代聶紺弩【紺弩體】《聶紺弩詩全集》、熊鑒《熊鑒詩集》，他們開始以口語今詞與文言結合，詩作新奇而不失韻味、幽默而滿含辛酸，具現代性。
21世紀網絡詩:
曾少立【李子體】《李子詞》，現代文學語言與舊體詩詞格律結合，具有時代特征和個人化風格；
觀云【圍脖體】，當代首家詩詞微專欄《圍脖風月》，其體比格律略寬，較打油更雅，用韻寬，吸收了“段子體”、“語錄體”、“網絡語言”等當代文風，盡量行文流暢，文字直白，幽默時尚，以更有效地吸引當今信息時代的現代人群，具現當代性。
古典詩詞對社會意義是創造性的繼承傳統，令文學保持著具有生命力的民族性。

資料來源百度：【紺弩體】【圍脖體】【微博體】【聶紺弩】【熊鑒】【曾少立】 現代詩歌的發展，到了及有限的地步，從古人以后，現在很少有那些有天賦的詩人再誕生。

其關健性再于社會發展已經遠離了那種境界，大部分人都在為生存而煩惱奔波，就是想用精神上的享受，也不是詩詞所能占上邊的。

影響也是無幾的，所以隨著年輕一代的思想改革后，這些精神食糧只會越來越希有，更不用談前途了。。。。。。。。。。。。 古代的資料是最多的了！！而關于未來的都是預言。感覺跟《2012》有點像。

詩歌目前很是衰微，在強調功用性的現時，她并沒有多少直接的可應用性和直接實用性。她是附加到其他商業里面的靈魂承載。如流星音樂、商業詩歌體文案等，也許未來的總結會這樣來寫的。

僅供參考！

3、銀聯詩歌POS機復興號活動上大家合唱的《偷偷長大》那首歌是老狼的...

是的，《偷偷長大》這首歌是老狼專門為銀聯詩歌POS機公益活動所創作的，我是老狼的忠實歌迷，表示這次被小朋友純凈的歌喉所圈粉了，小孩子仿佛有一種天生的魔力，他們不用刻意地學習就能唱出極其打動人的歌曲，就像他們寫的小詩歌一樣，不需要華麗的辭藻和精心的設計，也能迅速戳動人心，銀聯詩歌POS機公益活動這次從創意到活動呈現都非常的用心，相信會有更多人通過銀聯詩歌PO機公益活動關注到山區孩子們的才華的，從而愿意為他們的夢想實現助一把力的。

4、銀聯詩歌POS機復興號活動里大家合唱的那首歌叫什么名字啊?

銀聯詩歌POS機復興號活動中大家合唱的那首歌是老狼專門為銀聯詩歌POS機公益行動創作的歌曲，名字是《偷偷長大》，真的很好聽，其中讓我印象最深的就是那一句“我是在爸爸媽媽看不到的地方偷偷長大的”，這句話簡直是戳到了我的淚點，其實孩子們的詩歌都是簡簡單單的文字，也不存在什么寫作技巧，但就是因為有這份真摯，才更加的動人啊，真的給大家安利這首歌還有銀聯詩歌POS機詩歌，同時也希望大家積極參與到這次公益活動中去，為孩子們的夢想實現助一把力。

5、銀聯詩歌POS機《三千尺》小短片講的是一個什么故事?具有什么深刻含義...

銀聯詩歌POS機推出的小短片《三千尺》講述的是一個山區留守兒童李白白與詩仙李白相遇的奇幻故事。李白白是一個普普通通的山區孩子，但是他從小就非常喜歡詩歌，將自己的所見所感寫進詩里，卻不被別人所認同，他充滿了挫敗感與疑惑，但幸好遇見了詩仙李白，他們像是許久未見的摯友，談天說地，在詩的國度里幸福地徜徉著。
我覺得這次銀聯詩歌POS機推出的小短片既能讓更多的人關注到孩子們的才華，還能將我國傳統的優秀詩歌文化傳承下去，非常具有深意，值得一看。 銀聯詩歌POS機《三千尺》小短片講的是一個山區里的小主人公李白白與詩仙李白跨越時空相遇的奇妙旅程。在這次旅程中，李白與李白白像是許久未見的朋友一樣，從詩詞歌賦談到人生理想，好不快活。其實像李白白這樣有才華但卻不被關注與支持的孩子，山區里還有很多，銀聯詩歌POS機想告訴我們的就是，希望我們每個人都能當一次山區兒童們的“李白”，為孩子們的夢想實現助一把力，即使一個人的力量很小，但滴水成河，我們大家一起行動起來就可以達到意想不到的效果。

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